Con su voz, varios artistas locales se han erigido como estandartes del movimiento a través de su arte.

Primero que todo, los obstáculos para la comunidad LGTBIQ+

En América Latina persisten las actitudes homofóbicas y transfóbicas en la sociedad. Estas actitudes se reflejan en la discriminación laboral, la exclusión social y, en los casos más extremos, la violencia física.

Los tabúes en torno a la sexualidad y la identidad de género perpetúan el estigma y la marginalización.

Las personas que desafían las normas de género establecidas enfrentan el rechazo de sus familias, amigos y comunidades. Esto puede llevar a un sentimiento de aislamiento y soledad, así como a problemas de salud mental.

El arte como siempre es un medio de expresión y lucha

La comunidad LGTBIQ+ está encontrando formas creativas de afirmar su identidad.

La música de algunos artistas ha sido un poderoso medio de expresión y empoderamiento para muchos en la región. Figuras como Tokischa o Villano Antillano -a los que tuvimos la suerte de ver este año 2023 en el Primavera Sound– han utilizado su arte para desafiar las normas, y para abrir espacios de inclusión y celebración para la comunidad.

Villano Antillano, la lucha será liberadora.

Villana Santiago Pacheco, a través de sus letras y su estilo provocativo desafía los estereotipos de género y sexualidad.

Ha creado himnos como «Tiranía» donde nos habla de las experiencias traumáticas que ha vivido desde su pespectiva o “Muñeca” donde hace una profunda crítica sobre la visión que tiene la sociedad sobre las mujeres trans que se dedican a la prostitución.

Donde está Tokischa, las barreras de género se desvanecen.

Sus potentes composiciones con tono provocador abordan temas como el empoderamiento femenino, la sexualidad y la realidad social.

Si estás en alguno de sus conciertos, verás como personas de todas las orientaciones sexuales y expresiones de género se unen en un ambiente de aceptación y diversión, desafiando los prejuicios.

Estos artistas no solo han logrado visibilidad y reconocimiento internacional, sino que también han inspirado a una generación más joven en América Latina.

Su sola presencia en la escena musical ayuda a normalizar la diversidad en todas sus formas.

Los desafíos persisten en el continente y vemos como la música y el arte continúan siendo herramientas poderosas para luchar en contra de los prejuicios y construir un futuro más inclusivo para todos en la región.

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Durante tres días pudimos disfrutar de artistas que son parte de la historia de la música como Alison Golfrapp, Depeche Mode o New Order, y de aquellos que la están escribiendo en este mismo momento como Rosalía, Pink Pantheress, Tokischa o Villano Antillano. 

El cartel de este 2023 prometía una experiencia única y logró junto a una cómoda distribución de los escenarios unir en un mismo lugar a nostálgicos y amantes de la música contemporánea, quienes durante un fin de semana bailaron y corearon sus temas favoritos mientras disfrutaron de una experiencia donde la música era protagonista.  

Desvirtualizando a Pink Pantheress en el Plenitude.

Hemos escuchado sus temas en TikTok y su actuación nos cautivó de principio a fin, y es que desvirtualizar a Pink Pantheress ha sido toda una grata sorpresa. 

La británica de 22 años no decepcionó con una narrativa musical que vamos observando cada vez más en artistas jóvenes, temas cortos, bien adornados y una estética 100% aesthetic. 

Con un álbum que no supera los 20 minutos, nos sorprendió por su manejo sobre el escenario y la forma en que conectó con el público hasta el final del concierto, cuando su hit “Boy’s a Liar” hizo bailar a todos los asistentes. 

Alison Goldfrapp, presentando nuevo trabajo en el Amazon Music.

The Love Invention, el primer álbum en solitario de la artista llegó al Primavera Sound como una avalancha de música electrónica que cautivó a los asistentes. 

Alison, defendiendo su trabajo en solitario no tardó en envolver al público con su aura surrealista y cargada de sensualidad. Los efectos vocales que adornaron temas como “NeverStop” o “So Hard So Hot”, nos sorprendieron e hicieron bailar un largo rato durante su presentación. 

Si asistes al Primavera Sound en Madrid no puedes perderte su presentación y cantar “Gatto Gelato” a todo pulmón, un temazo.  

Descubriendo Amore. 

Caminando por el festival, entre los puestos de comida y vasos de Aperol, una voz femenina nos cautivó. Era la voz de María Moreno, una murciana que se abre paso en la industria de la música española con su alter ego: Amore.

Amore trae una propuesta fresca y tiene entre sus fans a artistas como Amaia, a quien pudimos ver entre el público disfrutando del concierto. 

Temas como “favorita” o “Feria Lo Pagán” nos dejaron pegados a la zona del Aperol Island of Joy por un buen rato. 

Villano Antillano, inclusión y liberación. 

Pues sí, siguiendo todos los pronósticos la presentación de Villano Antillano fue un éxito. 

Su paseo por temas musicales cargados de crítica social revolucionaron a un Primavera Sound que veía caer la tarde de un sábado que prometía convertirse en un completo escándalo musical. Y es que en algunos grandes escenarios, echamos de menos la entrega que vimos en escenarios como el Plenitude. 

Villano Antillano hizo bailar a todos nos solo con su BZRP Mussic Sessions #51, también con nuevo material musical sacado directamente de los bajos fondos boricuas. 

Tokischa, por una popola libre

El escenario Plenitude se quedó pequeño para la cantidad de gente que quería bailar -o mejor dicho perrear- con el ritmo de la dominicana Tokischa.

La artista no solo impresionó a los asistentes con su música y coreografías cargadas de sexualidad, también con el vídeo que abrió el concierto donde parodia a su forma la política latinoamericana. 

La premisa de Tokischa es clara: “Ser perra está de moda”, lo que significa que hay que vivir la sexualidad de forma libre y sin complejos, como lo expresan sus canciones. 

Las más coreadas de la noche “Delincuente” y “Linda”.  

Definitivamente la artista dominicana sabe como conectar con el público de forma sincera y desfachatada. ¿Será que la ha aconsejado su amiga Madonna?. 

Rosalía, The Queen of Barcelona (y del Primavera Sound 2023)

Y es que en su tierra no podía ser de otra forma, Rosalía deslumbró a los asistentes del último día del festival y afrontó algunos problemas de sonido con la naturalidad a la que nos tiene acostumbrados. 

El tour MOTOMAMI es como tu foto de comunión, sin verla, ya sabes exactamente cómo es. Hemos tenido más de un año viendo a la artista en su gira mundial y sabemos cada uno de los momentos claves del show. 

Disfrutar de este concierto ha sido como ver una película que nos encanta por quinta vez, o salir a tomar algo con tus amigos de toda la vida. Es nuestra zona de confort. 

La entrada con “Saoko”, “La Fama” o la versión de “Héroe” -el éxito de Enrique Iglesias- nos cautivaron no solo porque sabíamos lo iba a pasar, también porque nos convertimos en parte de esa historia reciente de la música, al ser público de tour que ha cautivado a miles de personas en todo el mundo. 

Un Primavera Sound 2023 para nostálgicos. 

Por supuesto que nos rendimos a New Order, Depeche Mode y Blur quienes se entregaron al público y les dieron lo que pedían, una horda de clásicos.  

Al final son ellos los que abrieron el camino e inspiran a muchos artistas noveles que hoy se presentan junto a ellos en el festival.  

Nos despedimos este año del Primavera Sound 2023 y esperamos que las ediciones de Madrid y Lisboa sean un éxito y que cuando viaje a Latinoamérica haga vibrar al público tal y como vibró este fin de semana en la capital catalana.

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Durante varios días, los asistentes podrán disfrutar de una variada selección de géneros musicales, desde el rock y el reggaetón hasta la electrónica y el hip-hop, con actuaciones de renombrados artistas nacionales/internacionales y talentos emergentes.

Como siempre ha sido muy difícil hacer la lista de actuaciones femeninas que no nos podemos perder, pero aquí va el must para esta redacción.

Rosalía @rosalia.vt

Por supuesto, ¿cómo no iba a abrir Rosalía esta lista?

En los últimos años Rosalía se ha convertido en un fenómeno global gracias a su poderosa voz y su estilo visual impactante.

El ascenso meteórico de la artista comenzó en 2018 con el lanzamiento de su sencillo «Malamente», que se convirtió en un éxito instantáneo y le abrió las puertas a la fama internacional. Desde entonces, ha cautivado a audiencias de todo el mundo con álbumes aclamados por la crítica, un tour impresionante y presentaciones en otros festivales como Coachella. Este año es una de las artistas más esperadas de la edición de Primavera Sound 2023.

Estamos seguras que será una presentación cargada de potencia ¿cantará su versión de Héroe de Enrique Iglesias? esperamos que lo haga.

Tokischa @tokischa.popola

Esta artista domincana ha ganado popularidad no solo con su música que fusiona en dembow, trap y reggaetón, también con su enfoque provocador que aborda temas como el empoderamiento femenino, la sexualidad y la realidad social. Su música -amada u odiada- ha logrado resonar en el público y la convierte en una artista que incomoda, pero que logra el cometido de llamar la atención a una audencia ávida de nuevas visiones y perspectivas musicales.

Tokischa debutó en 2018 con su sencillo «Pícala» junto al cantante dominicano Tivi Gunz y a partir de allí ha consechado solo éxitos en la industria musical. Su música ha acumulado millones de reproducciones en plataformas digitales y ha colaborado con artistas de renombre como Ozuna o Rosalía.

La presencia de Tokischa en el Primavera Sound 2023 promete ser explosiva y no nos dejará indiferentes.

Villano Antillano @villanoantillano

Una de las artistas que más queremos ver este año es Villano Antillano.

Su carrera que comenzó en 2019 con «Tiranía» se ha convertido en internacional no solo por su participación en la BZRP Mussic Sessions #51, también porque en su música nos habla sobre los estereotipos sociales que marcan la vida de las personas trans y LGBT+.

La liberación sexual, el empoderamiento y la lucha del colectivo son protagonistas de sus temas que ya tienen miles de reproducciones en las plataformas sociales. En «Tiranía» nos hablo de las experiencias traumáticas que ha vivido desde su pespectiva. En “Muñeca” hace una profunda crítica sobre la visión que tiene la sociedad sobre las mujeres trans que se dedican a la prostitución.

Y es que Villana Santiago Pacheco, al ser una persona no binaria transfemenina, sabe muy bien lo que es crecer con estigmas en una sociedad muy marcada por el machismo o estigmas sociales y lo expresa en su música.

Alison Goldfrapp @alison_goldfrapp

Desde sus inicios en la música , Alison Goldfrapp se ha dedicado a dejar una huella duradera en la música pop y electrónica, fusionando géneros y creando una estética musical única y muy intigrante.

Inspirada fuertemente en el surrealismo, en la naturaleza e incluso en el paganismo sus temas nos sumergen en una relación distinta con el ser, no solo expresando las emociones humanas a través de elementos originales, también jugando con su estética y con su forma de componer.

La carrera de Alison ha sido una constante evolución artística y nos encanta que a sus 57 años esté sobre un escenario en un festival como el Primavera Sound.

PinkPantheress @pinkpantheress

Aunque el éxito de PinkPantheress se debe mucho a la viralidad de sus canciones en #TikTok, no es para nada una artista de un solo éxito. Su música elogiada por la crítica, nos transporta a la época de los 90´s en el Reino Unido y la ha convertido en una joven promesa dentro de la industria musical.

Su voz inquitante y su forma algo anticuada de producir su música son la combinación perfecta para lograr cubrir la dosis de nostalgia que quiere esta generación. Muchos la definen como una perfecta mezcla entre lo nuevo y viejo.

Steffanee Wang de Nylon dijo que cuando escucha su música «siente como si estuviera en el Internet antes de que las redes sociales existieran». Algo muy llamativo para una artista que esculpe su carrera en redes, pero así es el mundo online. 

Sea como sea, lo que sabemos es que estaremos en primera fila cantando «Boy’s a liar». 

Esta es solo una muestra de lo que podemos ver en el festival este año. Como dijimos el año pasado: «Nuestro sueño y aspiración es poder ver muchísimas más actuaciones» aunque hacer una lista de los imprescindibles del Primavera Sound no está mal.

Si no tienes la tuya, entra en el web y hazla ¡Ya!

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